Garae

31. L'Atlantide est au centre de la Terre - Les problèmes posés par l'archéologie fantastique.

2005-10-03T22:15:04Z

Comment étudier l'archéologie fantastique ? S'agit-il simplement de théories marginales ou leur rôle par rapport à l'archéologie reste-t-il à définir ? Je traiterai deux exemples pour montrer la complexité de ce genre de sujet. Le premier est celui de l'Atlantide. Le thème de l'Atlantide a été renvoyé au domaine de l'imaginaire depuis le milieu du XIXe siècle. Et tout semble opposer l'archéologie scientifique et l'archéologie fantastique dans ce domaine. Pourtant, je montrerai que les théories de l'archéologie fantastique sur l'Atlantide sont plus proches de l'image de la science que de celle des prétendues "fausses sciences". D'abord parce que l'Atlantide a continué d'intéresser les chercheurs et notamment des géologues au début du XXe siècle, comme Pierre Termier, qui y voyaient une réponse à la théorie de Wegener sur la dérive des continents. Ensuite parce que ceux qui recherchaient l'Atlantide au début du XXe siècle se sont plus opposés aux tenants d'une archéologie ésotérique, symbolique, qu'aux archéologues officiels (dont ils suivaient certains modèles populaires comme celui de Schliemann, dont le récit de la découverte de Troie à partir des textes d'Homère renvoie aux tentatives pour découvrir l'Atlantide à partir des textes de Platon). Le débat sur l'Atlantide a en effet opposé alors une archéologie traditionnelle moins préoccupée de "preuves scientifiques" que de remettre au goût du jour la philosophie atlante à une archéologie scientifique qui voulait démontrer son existence dans le cadre définie par la science.
Je prendrai ensuite un autre exemple, celui de la Terre creuse, une théorie marginale selon laquelle la Terre est un astre creux et habité à l'intérieur. Je montrerai que loin de représenter l'exemple même de la fausse science, le thème de la Terre creuse permet de comprendre comment se construit la marginalité et que celle-ci n'est pas donnée. En effet parmi les théoriciens de la Terre creuse, on trouve les noms de Edmund Halley et même de René Descartes.

30. L'Hydropithèque ou les sirènes de Digne - Quand le fossile se joue de l'art et de l'archéologie.

2005-10-03T22:12:35Z

Il existe aux alentours de Digne-les-Bains, dans les Alpes de Haute-Provence (région riche en phénomènes géologiques), au cœur du parc de Saint-Benoît, un curieux musée, le Musée Promenade, qui a la particularité d'offrir à la vue du promeneur, amateur d'art, des installations d'œuvres contemporaines émanant d'artistes en résidence à Digne, fruits d'une inspiration puisée dans le milieu naturel du pays.

Au détour du sentier des Remparts, près de la majestueuse cascade pétrifiante, dans un abri sous roche, se cache un étrange fossile, squelette de forme humaine encastré dans la roche dont le corps se termine ... en queue de poisson !

Cet « Hydropithèque » ou Hydropithecus (« singe d'eau ») offert à la sagacité du visiteur - promeneur, n'est autre qu'une œuvre d'art contemporaine créée par l'artiste catalan espagnol, Joan Fontcuberta.

Joan Fontcuberta, alias Jean Fonta, réalisera trois installations de ce « chaînon manquant » dans la Réserve géologique, et forgera de toute pièce l'histoire de cette « invention » archéologique fabuleuse en exhumant et publiant la correspondance de l'abbé Fonta avec le père Albert Félix De Lapparent, éminent géologue et représentant des plus hautes instances religieuses...

Cette fiction narrative a fait l'objet d'un catalogue paru en 2000, à l'occasion de l'exposition de Joan Fontcuberta sur « Les Sirènes de Digne ».

C'est à la découverte de cette œuvre conceptuelle et fictionniste, que nous vous invitons...

29. Le poète dans la caverne ou Lascaux imaginaire.

2005-10-03T22:10:55Z

Le 12 septembre 1940, un groupe d'adolescents découvre par hasard la plus célèbre des grottes ornées du paléolithique, celle de Lascaux. La trouvaille exceptionnelle ne sera livrée au public qu'après la guerre, provoquant un émerveillement général qui va bien au-delà du monde des archéologues spécialistes.

Daniel Fabre, ethnologue, et Dominique Sacchi, archéologue, spécialiste de l'art préhistorique, dialogueront sur l'impact exceptionnel de cette découverte, en particulier sur les penseurs, les poètes et les artistes. Ils reviendront sur l'ouvrage de Georges Bataille, Lascaux et la naissance de l'art (1955) et sur la suite de poèmes que René Char a consacré, dès 1952, aux scènes les plus énigmatiques qui ornent les parois de la grotte. L'art préhistorique nous est parvenu sans son contexte de rites et de mythes ; au-delà de la patiente recherche des savants, les artistes ne sont-ils pas, aujourd'hui, les véritables interprètes de son message ? Les plus belles images de Lascaux telles qu'elles furent prises à partir de 1947 seront projetées.

28. L'Arbonie de Jephan de Villier.

2005-10-03T22:09:12Z

Approchant d'une exposition de Jephan de Villiers sans savoir ce que l'on verra, le nom nu d'Arbonie annonce trois choses : que l'on entrera dans un pays, comme voyageur en Laponie, ou jadis en Pannonie ; que les arbres sont souverains du pays, au point qu'il a reçu ou tiré d'eux son nom ; enfin que leur règne végétal est bon.

L'Arbonie est un pays de légende plus vrai que nature, royaume sans âge dont le prince est un enfant, en même temps qu'un créateur de grande maturité, Jephan de Villiers. Ce créateur a peuplé l'Arbonie d'une multitude de figures à corps forestier et visage humain, ailés ou non ; il a doté son peuple de mémoire calligraphique et fragmentée, de véhicules et d'équipements de voyage, de pyramides, de trouvailles non identifiées... Avec des matières fragiles et mortes, mais qui furent vivantes ; avec des feuilles sèches, des corps-bois, des lambeaux d'écorce, des plumes, de l'amadou, des bogues, des ossements et mille autres débris d'organismes tirés du pourrissoir où meurt et se régénère une forêt ; avec de la mie de pain modelée en visages ; avec cordelettes, papier, encres, ocre, cendres, liants et des planches sans apprêt, Jephan de Villiers a donné une forme et une présence intenses au rêve d'une civilisation énigmatique. L'originalité et la cohérence de ce monde sont éclatantes, ses capacités d'évocation à longue portée, immédiat et profond l'impact émotionnel des figures, des actes et des rites mis en scène.
Pour mieux voir l'Arbonie, et déchiffrer s'il se peut ses énigmes, nous irons rencontrer, à Bruxelles où il vit, l'homme qui a imaginé et créé de ses mains le royaume. Il a répondu sans détours aux curiosités de l'ethnologue. D'où venez-vous ? D'où vient l'Arbonie ? Comment a-t-elle pris forme ? Quand la première figure fut-elle façonnée et dressée ? Ses récits ne dépouillent pas la création de son étrangeté : ils accroissent l'emprise des figures sur qui les reçoit. Une prenante familiarité relie nos connaissances sensibles, nos portages et nos usages, nos maux et nos mémoires, notre étonnement et nos espérances à l'existence sculpturale du peuple forestier.

27. Du symptôme au fantôme : l'archéologue et la jeune fille dans la Gradiva de Jensen.

2005-10-03T22:07:20Z

En 1903 le romancier allemand W. Jensen publie une magnifique nouvelle intitulée : « Gradiva. Une fantaisie pompéïenne ». En 1906, Jung en recommande la lecture à son ami Freud qui, en 1907, en publie un commentaire enthousiaste : « Le délire et les rêves dans la Gradiva de Jensen ». Depuis, l'héroïne du roman connaît une vraie carrière de star : la fascination qu'elle continue d'exercer sur l'imaginaire des savants et des artistes, incite l'anthropologie à interroger cette figure exhumée par Jensen et dont il confie l' « invention » au héros de sa fiction romanesque : Norbert Hanold, un jeune docteur en archéologie. Entièrement consacré à l'étude des vestiges du passé, il s'intéresse peu à la vie quotidienne et n'éprouve aucun attrait pour les femmes de chair auxquelles il préfère les femmes de pierre conservées sous forme de statues ou de bas- reliefs. Dans sa collection il possède un moulage ramené de Naples, représentant une jeune fille sculptée de profil, avançant à vive allure qu'il décide d'appeler : Gradiva (celle qui s'avance). Le mouvement est rendu sensible par le drapé de la robe et par la position insolite du pied droit. Ce détail finit par obséder le jeune archéologue qui se lance dans une enquête podologique effrénée. L'obsession tourne au cauchemar. Il fait un rêve dans lequel il se trouve à Pompéï au moment précis de l'éruption du Vésuve. Sa gradiva est là, réplique vivante, incarnée, du bas-relief ; et il assiste impuissant à son ensevelissement sous une pluie de cendres. Ce rêve induit le désir subit de retourner vers la ville engloutie où se déroulera l'intrigue amoureuse de l'archéologue et de la jeune fille.
On interrogera cette intrigue, construite à partir de jeux d'enfouissements et qui concernent tout à la fois la pratique archéologique, la cure analytique, les démarches esthétiques mais aussi des coutumes reliées aux mythes et aux rites auxquels l'ethnologue est plus souvent confronté.

26. La Préhistoire et les paradoxes de l'autochtonie.

2005-10-03T22:05:00Z

La longue expérience de néolithicien de la Méditerranée vécue par Jean Guilaine permet un parcours exemplaire des différentes relations entre la recherche des archéologues et l'autochtonie entendue dans la diversité de ses significations et de ses contextes d'emploi. La révolution néolithique met d'abord à l'épreuve des modèles de compréhension qui opposent ou combinent l'idée d'une diffusion continue depuis un centre créateur de techniques et de savoirs et l'idée d'une invention ou d'une réinvention locales. Plus largement, la recherche archéologique reposant sur une connaissance intime du terrain peut favoriser des expressions et des réalisations très locales qui posent le problème de leur scientificité. Comment le rapport entre enracinement dans un lieu et production générale du savoir a-t-il évolué dans le temps, au fil de la constitution de l'archéologie comme discipline ? Enfin, troisième ensemble de thèmes qui seront débattus, l'intervention, financière et institutionnelle, des collectivités chargées d'administrer les territoires ne favorise-t-elle pas aujourd'hui une vision identitaire de l'archéologie et une politique trop étroitement sélective des projets de recherche, d'exposition, de musées ?